《樂隊的夏天》第三季高熱收官，囊括了該綜藝三個季度HOT樂隊的官方演唱會《see you summer 再見·夏天》10月22日開唱。毋庸置疑，在這檔“基因里流淌著不羈范”的綜藝帶動下，這些年來，越來越多的樂隊趁熱快速出圈，無論痛癢、二手玫瑰還是回春丹，新老樂隊“一票難求”之勢只增不減，而諸如瓦伊娜、安達組合此類極具民族特色的樂隊也開始走進大眾視野。作為樂隊文化最重要的承載者，Livehouse在經過了三個“夏天”后，有限的場地被歌迷無限的熱情屢屢包圍，最終也破天荒地賣出了直逼一線歌手演唱會內場的千元票價。綜藝過后，Livehouse留住的是虛火還是真熱度呢？

綜藝流量帶不動市場

今年夏天，演唱會、音樂節線下接踵開唱，《樂隊的夏天》第三季線上與觀眾久別重逢，歌迷提著行李跨過千山萬水“為所愛去現場”。然而，如此盛況下也難抵Livehouse票房下滑的境況。

據不完全統計，2023年全國舉辦Livehouse演出達上千場，但主要集中在一季度。北京商報記者在針對樂迷們的調查中發現，隨著下半年音樂節、演唱會的快速復蘇，即便是曾經鐘愛Livehouse的樂迷，也開始想要“走出去”。

樂迷唐琪直言:“上半年頭部Livehouse幾乎天天晚上都有演出，我是只要有好樂隊必去，但暑期音樂節和演唱會恢復了，可選擇的消費場景變多，況且對于已經三年沒去過音樂節的我，如果選，肯定首選音樂節這種戶外現場?！?/p>

京城知名Livehouse疆進酒的主理人左野表示，《樂隊的夏天》這類綜藝在某種程度上確實會讓一些以前不太聽搖滾、原創獨立音樂的受眾開始接受此類音樂，甚至喜歡上Livehouse的演出，但這種作用更多還是附加在了頭部樂隊上。

此外，據中國演出行業協會消息，進入二季度以來，演唱會和音樂節進入相對密集期。大型項目呈現超強吸金能力的同時，二季度音樂類Livehouse場地演出和巡演已出現關注度和票房下滑。小型音樂現場演出由于交通食宿造成巡演成本大幅度提升，同時大型項目吸走部分Livehouse票房，樂迷消費力下降，市場運營難度增大。

票價成本齊漲 樂隊“演不起”

據北京商報記者不完全統計，截至發稿，票務平臺處于門票在售的Livehouse演出達1193個，價格在39-1380元。

“如今的票價相比2015年漲了5倍左右，拼盤稍微貴點，但是內容也豐富?，F在看一小時的演出，比看一整天的音樂節還貴了?！睒访酝蹩当硎?。

MAO Livehouse運管中心負責人劉磊告訴北京商報記者，隨著Livehouse演出的破圈，演出需求量上漲，而市場供給有限，自然會反映在票價之上，“市場的整體消費水平也在發生變化，場地的人力、設備升級成本提高，樂隊知名度提升等因素的變化，也會反映在票價上。但門票是一種為了自身滿足感而付出的消費，是一種雙向選擇”。

樂隊橘子海此前在回應“膠東LIVE WITH FRIENDS”取消的具體原因中提到，演出體量和現場體驗部分有所升級，也因此面臨成本的大幅上升，縮減可售票數量后，虧損壓力大遠超主辦及樂隊團隊可承受的能力范圍。

樂隊鯨魚馬戲團也曾表示，今年巡演結束后鯨魚馬戲團將無限期停止Livehouse全國巡演，原因則包括了Livehouse租金上漲，為演出甚至倒貼成本，但缺口越來越大無法維持。

《2022年中國Livehouse生存與發展調研報告》顯示，Livehouse運營成本占比最大的開支便是房租、人力和設備購買維護以及演出邀約成本，超過50%的Livehouse迄今仍未盈利。

“樂隊資源的分流，讓Livehouse不得不選擇提高成本預算。”演出行業分析師黎新宇指出，痛仰、二手玫瑰、棱鏡、霓虹花園等從Livehouse中走出來的樂隊開始成為音樂節等大型音樂現場的常客，《樂隊的夏天》中取得HOT稱號的五條人、新褲子、重塑雕像的權利等樂隊實現了從Livehouse邁向體育場?！癓ivehouse如今反而更需要有票房號召力的樂隊和音樂人。”

關停、轉型、建廠牌 找活法

熱門樂隊擁抱了更大的舞臺，中尾部樂隊仍處在市場號召力的成長期，經營與音樂資源深度捆綁的Livehouse面臨考驗。

開業11年的景德鎮文藝復興Livehouse 7月宣布停業，在公告中表示，設備、房租、人力成本增高的同時，票房沒有增高。拼了命地解決了成本問題，樂隊資源的問題又無法解決。

行業在市場的變化之中，完成著一輪又一輪的淘汰升級，從而實現成長。

“做Livehouse需要有對獨立音樂的情懷，也需要成熟的商業邏輯，Livehouse作為音樂產業的重要一環，其核心功能除了租賃場地從而獲利，更核心的作用是服務于音樂本身。MAO預計將在近年拓展5家以上的門店，在搭建音樂廠牌的同時，吸納更多品類進入Livehouse，打造多元內容空間?！眲⒗诒硎?。

疆進酒則建立了自己的音樂廠牌并提供音樂技術服務，從源頭開始搭平臺推動獨立樂隊的成長?！鞍呀M酒打造成一個集藝人經紀、版權、音樂服務、場地等業務于一體的綜合體一直是目標，一直在向這個方向發展著。此外，也希望能夠在音樂的多個環節創收，提供更多元化的內容服務?！弊笠叭缡钦f。

“Livehouse作為演出空間，可以嘗試多元化運營，擴充服務范圍，進而切入音樂廠牌等綜合性賽道，構建音樂人孵化的完整流程?！崩栊掠钪赋?，市場狀況之外，Livehouse的經營問題，與場地服務和觀演體驗等方面密切相關。Livehouse盤活了大量獨立音樂人資源，互動性更強，與音樂人距離更近，對如何平衡演出效果和觀演秩序、對場地服務能力是一種考驗。

“很現實的問題是，做內容和推動新生力量成長是一件非常耗費精力且很難盈利的事情，甚至有時候需要我們去補貼成本，可能連場地的基本費用都不夠本，能平衡就不錯了。但是很多樂隊能夠通過場地方的扶持，得到一些嶄露頭角的機會，然后逐漸地發展起來。市場關注度在上漲是個好事，但還不足夠，市場還需要更多優質內容和忠實粉絲?！弊笠叭缡钦f。

獨家對話疆進酒·OMNI SPACE主理人左野:

不能看到市場好就悶頭往里沖

樂隊與綜藝碰撞出化學反應后，收獲了節目的口碑飆升和樂隊的人氣水漲船高，也讓有樂隊和獨立音樂孵化器之稱的Livehouse一同迎來了高光時刻，更多的普通觀眾和樂迷關注到了這個帶著小眾標簽發展了20余年的行業。疆進酒·OMNI SPACE作為北京的老牌Livehouse，2005年成立以來，經歷了拆遷與重啟，陪伴了多支樂隊走過籍籍無名，也見證了市場的萌芽與發展。隨著線下娛樂的恢復與升溫，Livehouse市場在發展中完成著進化升級和更新洗牌，未來將如何在競爭中打出差異化優勢？北京商報記者獨家對話疆進酒·OMNI SPACE主理人左野。

別只看到現場的咫尺空間

Livehouse作為獨立音樂的重要承載地，正在迎來競爭的新階段。

“如果原創音樂是一個生態系統的話，Livehouse作為場地是土壤，經營者要做的就是完善基礎設施，去幫助生態系統的多樣化發展。”左野如是說。

時鐘撥回2005年，不到100平方米的“疆進酒”，作為原創音樂人的聚集地，吸引著大量樂迷的關注。2014年，因為拆遷與消防因素，疆進酒從落座十年的鼓樓鐘庫胡同搬家至天橋藝術中心，也成為了北京南城的藝術生態補充。

“Livehouse的生存問題，說到底還是盈利和運營模式的問題?！弊笠罢劦?，把疆進酒打造成一個集藝人經紀、版權、音樂服務、場地等業務于一體的綜合體音樂公司一直是目標，且始終在向這個方向發展著。此外，也希望能夠在音樂的多個環節創收，提供更多元化的內容服務。

疆進酒從2018年起就開始擁有自己的音樂廠牌VIBEZ，簽約了很多音樂人和樂隊，同時為他們策劃演出活動，并通過近50期的“XIAN樂計劃”為剛剛起步的樂隊搭平臺，推動他們建立市場影響力。

“通過自建的音樂廠牌，孵化音樂人和樂隊，給他們的發展創造更多的機會，在競爭激烈的市場中脫穎而出，也能夠反哺疆進酒整個的音樂生態建設?！弊笠氨硎?，場地運營需要為演出的前端、后端提供服務，完成音響、燈光、系統的搭建。而做音樂公司就相當于參與了音樂演出的全流程，也能夠運用這些經驗和資源來更好地了解音樂行業，把握行業動態、了解不同的音樂風格和趨勢，進而有助于更好地了解目標受眾的喜好，遵循正常的商業模式和規律，來提供符合市場需求的演出和活動。

左野強調，“專業的技術和心態都是最重要的，不能看到市場好就悶頭往里沖，這是對市場和業務的不負責”。

“臺上貼錢演，臺下虧本扶”

樂隊的實力與綜藝創造的話題度，疊加“小眾效應”，一時間似乎賦予了Livehouse絕佳賣點。

“現在的觀眾是忠實樂迷和嘗鮮觀眾五五開吧，Livehouse的關注度確實高了?！?019年，音樂競演節目《樂隊的夏天》開播，也帶動了Livehouse市場的躁動。

左野將《樂隊的夏天》的熱播和Livehouse市場的觀演潮看作互相成就的關系?！熬C藝給了獨立音樂人一個展示才華的平臺，展現的不同音樂風格擴充了獨立音樂的影響力和受眾群體，也讓Livehouse被大眾所熟知?！?/p>

“但很現實的問題是，大部分參加《樂隊的夏天》的樂隊在上節目之前已經是行業頭部，完全能養活自己，甚至相當于一個小公司了，所以節目直接帶動了上游樂隊的身價翻倍，中下游樂隊則僅享受到了一些溢出效應。而《樂隊的夏天》的誕生，一部分的原因也是看到了發展日趨成熟，并且積累起了一批忠實樂迷的獨立音樂和Livehouse市場?！弊笠罢劦?。

“獨立音樂市場中不缺‘死磕派’，不缺啃饅頭、喝涼水也要買設備，即使默默無聞搞音樂的人，但太缺一個機會了?！弊笠皣L試通過旗下的樂隊孵化項目RM樂隊公園，給沒有知名度，甚至沒有演出過的原創音樂人一個機會。

“對很多Livehouse來講，做內容和推動新生力量成長是一件非常燒錢且很難盈利的事情，甚至有時候需要我們去補貼成本，給樂隊低于市場價的場租費，幫他們出唱片和現場合集。相當于是樂隊在臺上貼錢演出，我們在臺下虧本扶持?！弊笠叭缡钦f。

“在淘汰和升級中逐漸成長”

新玩家不斷入場，Billboard Live落地中國，元氣森林跨界入局，MAO Livehouse開啟全國連鎖化擴張；老玩家陸續退場，11年老店景德鎮文藝復興Livehouse宣告關停閉店。Livehouse逐漸走出了“草莽時代”。

據北京商報記者不完全統計，2023年，32家Livehouse在京城經營。票務平臺顯示，截至發稿，81場Livehouse演出將在一個月內在北京上演。

對于涌入市場的新玩家和升級業務的老對手，左野將競爭看得很積極，“市場都是這樣子的，話題度上去了，形形色色的新參與者就會出現，然后在市場里完成更新和洗牌，在淘汰和升級中逐漸成長，同行多了其實利于充分競爭進而打出差異化特色。而且這說明了獨立音樂的市場關注度在上漲，本身是個好事”。

資本也曾向疆進酒拋來橄欖枝，左野則擔心資本介入后可能產生泡沫?！癓ivehouse更多的還是依賴于運營，開源的方式有很多種。雖然做場地本質上就是做生意，但做了這么多年，還是想做出點‘為了理想’的感覺?！?/p>

描述行業的未來時，左野措辭了很久，“樂迷追求個性化、多元化、追求真實的聲音的愿望不會改變；我們只是在這個大方向下，去按照我們對音樂的理解去做更好的產品，去幫音樂人去呈現他們的作品。而對整個行業來講，繼續支持和培養本地音樂人、年輕樂隊是Livehouse未來的重要方向之一，而對于Livehouse而言，則需要提供更多機會和平臺，讓新人可以展現才華和實現夢想”。

“也許原來那批看Livehouse的年輕人不年輕了，因為永遠有人正在年輕著，就要有一些人去做他們喜歡的獨立音樂和舞臺?！弊笠叭缡钦f。

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