11月15日，泰康美術館“跨越六十年:人工智能的創意之火”展覽開展。這場由泰康美術館藝術總監唐昕、英國金匠學院教授威廉·雷森、資深策展人周翊聯合策劃的展覽，特邀人工智能科學家Frederic Fol Leymarie擔任學術主持，藝術家韓婭娟擔任顧問，將持續至2025年2月28日。

作為聚焦人工智能、機器人、計算機藝術與創造力的國際大型展覽，Creative Machine自2014年倫敦首展以來，已在艾倫·圖靈研究所、牛津大學等地舉辦，今冬首次亮相中國北京。此次展覽不僅是Creative Machine在中國的首秀，也是北京首批大型創意人工智能和機器人藝術展覽之一。

隨著AI技術的飛速發展，人機關系的未來成為全球熱議的話題。本次展覽旨在幫助公眾理解人機關系，回顧AI與藝術結合的歷史進程。展覽精選了來自全球30位/組國際藝術家的作品，涵蓋人工智能、生成藝術、機器人和虛擬現實等多個領域，為觀眾提供了一個全球視角下的人工智能與數字藝術創作的觀察平臺。

展覽分為“歷史”、“教育”、“當代”三個獨立敘事單元，分別展示了從20世紀50年代到90年代末的數字藝術先驅及其代表作，當代人工智能驅動的藝術實踐的前沿作品，以及為初步接觸該領域的觀眾提供的數字藝術歷史背景和技術介紹。

在泰康美術館的兩層展廳空間中，觀眾將體驗到震撼視聽或治愈身心的感官“體驗場”。法國藝術家帕特里克·特雷塞特的互動裝置作品《人類學習 #1》、中國藝術家韓婭娟的VR游戲藝術體驗作品《賽博江湖》、梅莫·阿克滕和凱蒂·佩頓·霍夫斯塔特的作品《超強光輝》等，都是“當代”單元中的亮點，為觀眾帶來了沉浸式、交互性、寓教于樂的觀展體驗。

此外，展覽還通過“歷史”和“教育”兩大敘事單元，向中國觀眾全面展現了全球計算機藝術從萌芽到AI時代的60年演進史。觀眾將有機會邂逅數字藝術史的先驅們，如“計算機圖形學之父”約翰·惠特尼一世、“計算機藝術之母”維拉·莫爾納等，他們的作品如同火炬接力，將人工智能的“火種”帶到中國，引領我們找到通向未來的創造力“鑰匙”。

“這是一個平易近人的展覽，觀眾很容易參與其中。”策展人威廉·雷森表示。這場展覽不僅是一次藝術的盛會，更是一次思想的碰撞，一次對未來的探索。主辦方歡迎各界人士蒞臨泰康美術館，共同見證這場跨越六十年的人工智能創意之火。

據介紹，TAM泰康美術館是一家位于北京CBD核心區、致力于中國當代藝術發展研究與收藏的非營利民營美術館，由泰康保險集團發起創立。泰康美術館的縮寫TAM發音為tā men，指代的是藝術的創造者和欣賞者，這呼應了美術館的品牌概念“一家為‘TA們’打造的美術館”，即一個開放的、利他的、屬于公眾的藝術平臺，服務于每一個人對藝術的理解與追尋。在學術定位上，TAM聚焦20世紀以來的中國近現代美術、當代藝術以及朝向未來的新藝術。強調以歷史觀的方法看待、研究和收藏當代藝術；希望梳理并呈現一百多年來中國藝術與時代發展的關系，從美術的角度反映中國近代以來波瀾壯闊的歷史；更希望參與并推動藝術面向未來的發展。

作為TAM前身的泰康空間，于2003年由泰康保險集團創辦，并獲得其持續支持。泰康保險集團是國內最早開展當代藝術收藏的金融企業，二十年來致力于收藏中國現當代藝術，初步建立起了一個頗具美術史意義與規模的收藏面貌。泰康收藏既聚焦十九世紀下半葉的早期中國攝影，1905年以來的中國現代繪畫、現實主義藝術或其他藝術形式，也囊括改革開放以來當代藝術中的節點性作品和當下最受關注的新藝術實踐，同時珍視相應歷史時期藝術文獻的收集和研究。不僅梳理20世紀的藝術史研究，更是將思考放大到人類發展的角度看待當代問題與全球化發展的歷史關聯。

TAM以打造中國當代藝術的代表性美術館和公共化服務平臺為目標。作為一個有20余年學術積淀的新機構，TAM秉持更加開放、友好的態度，與業內先進共同推動中國當代藝術生態的發展，讓藝術融入大眾生活，參與北京城市文化建設，用藝術講好中國發展的故事。

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