秘魯錢凱港，海風裹挾著太平洋的咸澀氣息，塔吊林立的港口在陽光下熠熠生輝。來自中國上海的知名海派畫家陳琪，不久前受邀到此寫生作畫。寫意的中國畫筆墨，盡顯這座位于南美洲的港口獨特意境之美。

陳琪是首位描繪秘魯錢凱港的中國藝術家，也是秘魯錢凱港迎來的首位外國畫家。而錢凱港也是陳琪“一帶一路”藝術之旅的首站。

中國水墨繪秘魯文明

海浪聲中，無數逐浪的海鷗在錢凱港躍起，形成壯觀的一幕。陳琪用畫筆捕捉下眼前的景色。

作為秘魯和拉丁美洲樞紐港和太平洋門戶港，錢凱港是中國和秘魯共建“一帶一路”合作項目。去年11月14日，陳琪在電視上偶然看到錢凱港開港的新聞，內心突然有所觸動，升騰起創作的欲望。

今年央視春晚，歌曲《山鷹和蘭花花》節目中，中國歌手周深演繹中國陜北民歌《蘭花花》，秘魯著名男高音胡安·迭戈·弗洛雷茲帶來世界名曲、安第斯民謠《山鷹之歌》。秘魯民族樂器排簫與中國百樂之王嗩吶相互應和、激揚回旋，又進一步撥動了陳琪的心弦。他告訴自己:“我要去畫秘魯，去畫錢凱港。”

1971年11月2日，中秘正式建交。這個最早與中國簽署自貿協定的拉美國家，通過錢凱港項目深化與中國的戰略協作。作為南美首個智慧綠色港口，錢凱港的自動化裝卸系統與生態保護理念，恰與陳琪藝術中“天人合一”的東方哲學不謀而合。

2025年2月，陳琪踏上秘魯的土地。錢凱港是首站，他支起畫架，以水墨記錄下塔吊與集裝箱構成的現代交響，讓古老港口煥發出跨文明對話的生機。

錢凱港之后，陳琪又在秘魯多個地點寫生。從庫斯科的薩克薩瓦曼圓形古堡到馬丘比丘的云霧圣殿，秘魯的土地承載著人類文明的多元密碼。在庫斯科，陳琪畫下印加帝國的太陽神廟遺跡；在歐雁臺的星空民宿，他用寫意筆觸捕捉安第斯山脈的璀璨風光。沿途，擅長畫花鳥畫的他，更是描繪下包括坎涂花、曼陀羅、火炬蓮、鷺蘭、秘魯百合、嘴唇蘭、萱花、岸金蓮、望鶴蘭、火焰花等在內的南美洲花朵。這些作品既非簡單的風景臨摹，亦非刻意的文化拼貼，而是以水墨為媒介，構建起跨越時空的審美共鳴。

從巴黎到秘魯

在秘魯的現場寫生時，總有秘魯當地人或外國游客好奇觀看。“這是什么畫？非常美。”“中國畫。”一旁的同行助手每次都驕傲地回答。而專心做畫的陳琪，則沉浸在自己的藝術世界中。

1958年生于浙江浦江的陳琪，自幼浸潤在“書畫之鄉”的人文氛圍中。孩童時期，他常以石灰水在墻上涂鴉，父親的一句“哪幅畫得好就少刷一點”悄然埋下藝術的種子。19歲從戎，他成為全軍首個劉海粟獎學金獲得者；26歲畢業于南京藝術學院，其作品《箭在弦上》《荷塘月色》即斬獲全國紀念建軍六十周年展覽最高獎。2018年，由陳琪領銜創作的巨幅國畫《春風又綠江南岸》，成為首屆中國國際進口博覽會上海國家會展中心迎賓廳的巨幕背景。這也是上海畫家有史以來創作的最大尺幅的青綠山水作品。

陳琪的藝術理念始終圍繞“先定書格，再入畫格”。他的花鳥畫融合書法性線條與寫實裝飾，色彩與墨韻交織出大格局。正如他在進博會迎賓廳主創的青綠山水長卷，既傳統又當代，既東方又具國際視野。這種突破性嘗試，也為他贏得了2024年巴黎國際藝術沙龍展的殊榮——他的《步步金蓮》《雙龍戲榴》《唯有牡丹真國色》三幅水墨作品，斬獲第160屆法國巴黎國際藝術沙龍展“法國國家美術協會評委會最高榮譽獎”，而他也成為半個世紀以來首位獲此獎項的中國上海畫家。

從上海到巴黎，從錢凱港到馬丘比丘，這位藝術家的足跡正以“一帶一路”為紐帶，編織著文明互鑒的時代畫卷。

藝術家的時代擔當

“作為一個藝術家，僅僅只是展示自己的作品，是遠遠不夠的，藝術家應該有更自覺的社會責任感。”陳琪告訴記者。

陳琪的藝術實踐始終與社會責任緊密相連。他創立的上海陳琪文化藝術基金會，匯聚近200位藝術家捐贈作品，支持進博會、亞運會等國際盛事的公共藝術展陳。而此次秘魯作為首站，開啟陳琪的“一帶一路”藝術之旅，也是上海陳琪文化藝術基金會的重要項目。

對于“一帶一路”藝術使命，陳琪有著自己的認知:“文化交流不是單向輸出，而是雙向滋養。作為一個藝術家，我相信，有著幾千年傳統的中國畫可以描繪當代秘魯之美。”

他從秘魯帶回來數十張寫生作品，并計劃將它們進一步創作成大尺幅國畫作品。當這些寫生作品在工作室的地上一一鋪展開，仿佛場景再現:中國畫家不遠萬里來到秘魯，東方水墨的氤氳與印加文明的神秘交織，再現古老航路的傳奇與現代絲路的輝煌輝映。

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